Visual Storytelling, Paula Rego en Start Verdiepingscursus 30 maart

Paula Rego

Geschilderd door Paula Rego

Beste allemaal,

Onderwerpen:

– Paula Rego en Visual Storytelling

-Start cursussen:
– Verdiepingscursus Fotografie Start 30 maart 2022
– Mentorgroep Fotografie, de FotoVisie Groep, je kunt je nog aanmelden!

Paula Rego en Visual Storytelling

De inval in Oekraine was net begonnen, toen ik met vrienden de tentoonstelling van Paula Rego bezocht in Kunstmuseum Den Haag.
Paula Rego werd geboren in het Portugal van dictator Salazar. Dit dictatoriale bewind heerste tot en met 1974 (!!).
Ze is dus bekend met onvrijheid en geweld en wat dit doet met mensen.
In die zin was de timing passend voor het bekijken van haar werk.

Word je er vrolijk van? Nee.
Sprak het me aan? Jazeker! Ik vond het fantastisch!

Paula Rego loopt niet om het menselijk leed heen in haar werk. Emoties vanuit haar persoonlijke belevenissen en vanuit maatschappelijk onrecht ontstaan, verwerkt zij in haar kunst.
Dat komt binnen. Mooi vind ik dat. Het lukt haar om dit leed voelbaar te maken voor de toeschouwer. Knap is dat!

Haar schilderijen zijn altijd makkelijk te begrijpen. Wel zenden ze enorm veel emoties uit. Een onvoorspelbare wereld. Liefde maar ook misbruik. Wanhoop.
Oorlogsgeweld. Opstand en overheersing.

Paula Rego is maatschappelijk betrokken. Zij heeft dit laten zien in 1998, toen een referendum over abortus in Portugal mislukte wegens te lage opkomst.
Ze was hier zo boos over dat zij tekeningen heeft gemaakt die weergeven hoe vrouwen en meisjes zich voelen na een illegale abortus. Alleen en eenzaam. Verkrampt en met pijn.

Paula Rego

 

Dit maakte kennelijk zoveel duidelijk aan mensen dat het 2e referendum in 2007 wel lukte.

Geweldig vind ik dat. Het is haar gelukt deze gevoelens te communiceren.
Dat is de kracht van beeld.

De tentoonstelling is dit weekend voor het laatst.
Maar er is een documentaire te zien over haar werk op de NPO:
https://www.npostart.nl/close-up/11-12-2021/AT_300003466

 

Start Verdiepingscursus (Storytelling) woensdagavond 30 maart
In deze interactieve cursus over o.a. visual storytelling, zwart-wit fotografie en compositie gaan we dieper in op allerlei manieren waarop fotografen hun verhalen vertellen. Laat je inspireren, oefen jezelf in kijken, verhalen vertellen en zie steeds meer!

Tijdens de oefeningen in de les, een opdracht en de praktijklessen ga je zelf aan de slag. Bij het bespreken van het fotowerk staat jouw persoonlijke benadering, plezier en enthousiasme centraal.

In deze cursus krijg je kennis aangereikt over compositie, beeldtaal, zwart-wit fotografie (en hoe je je foto’s in zwart-wit omzet), de elementen die een verhaal tot een verhaal maken. Behalve dat we de theorie meteen in de praktijk brengen, zijn we ook twee hele lessen op stap met de hele groep om buiten te fotograferen. Meer info, zie:

https://www.fotocursushaarlem.com/fotocursussen-met-praktijk/verdiepingscursus-fotografie-met-praktijk/

Voor wie:
Voor iedereen die een Basiscursus (Smartphone) Fotografie of Vervolgcursus Fotografie heeft gedaan.
Meenemen: elke fotocamera of Smartphone camera is geschikt.

Mentorgroep Fotografie – de FotoVisie Groep- 1 x per maand, hele jaar door.

Wil je jezelf ontwikkelen en nieuwe inspiratie en kennis opdoen in de fotografie?

Bij de FotoVisieGroep kun je je het hele jaar door laten ondersteunen bij jouw eigen project of thema. Elke les levert de docent kennis en inspiratie aan door allerlei fotografische aspecten (van techniek tot en met manieren van kijken) te behandelen.

Het doel is dat jij jouw fotografisch ‘handschrift’, jouw visie, ontwikkelt.
Onder ‘fotografisch handschrift’ verstaan we jouw eigen stijl en datgene wat jij wil communiceren.

De groep draait het hele jaar (9 bijeenkomsten) en we komen ongeveer 1 x in de vijf weken bijeen.  Ben je nieuwsgierig en zou je willen deelnemen? Je kunt nog instappen tegen aangepaste prijs.
Voor meer informatie en fotowerk Foto Visie Groep,  Zie https://marijkediel.nl/home/lespraktijk/mentor-fotografie-enthousiasme-en-vakkennis-delen-in-een-leuke-groep/

Wil je even overleggen? Bel of mail gerust!

Mentorgroep Fotografie, start Basiscursus Fotografie, Herr Bachmann und seine Klasse

Beste allemaal,

Onderwerpen:

Start cursussen:

– Mentorgroep Fotografie, de FotoVisie Groep, start 7 februari
–  Basiscursus Fotografie met Praktijk, Start 9 februari (Haarlem)

Een maakproces:
– Herr Bachmann und seine Klasse

Wil je jezelf ontwikkelen en nieuwe inspiratie en kennis opdoen in de fotografie?

Mentorgroep Fotografie (FotoVisieGroep)
Bij de FotoVisieGroep kun je je het hele jaar door laten ondersteunen bij jouw eigen project of thema. Elke les levert de docent inspiratie aan door allerlei fotografische aspecten (van techniek tot en met manieren van kijken) te behandelen.

Aan elke bijeenkomst is behalve de voor de deelnemers speciaal gemaakte les,  ook een opdracht verbonden. Deze opdracht kun je integreren in het project waarmee je bezig bent, of je kunt’ m ‘los’ doen.
Op de FotoVisieGroep bespreken we het fotowerk van de deelnemers.
Bij deze besprekingen staat jouw persoonlijke benadering, plezier en enthousiasme centraal.

Het doel hiervan is dat jij jouw fotografisch ‘handschrift’, jouw visie, ontwikkelt.
Onder ‘fotografisch handschrift’ verstaan we jouw eigen stijl en datgene wat jij wil communiceren.

Op 7 februari start de  Mentorgroep Fotografie met een nieuwe ronde, met bestaande en nieuwe cursisten. De groep draait het hele jaar (9 bijeenkomsten) en we komen ongeveer 1 x in de vijf weken bijeen (digitaal, indien mogelijk fysiek, hybride altijd mogelijk). Ben je nieuwsgierig en zou je willen deelnemen?
Voor meer informatie en fotowerk Foto Visie Groep,  Zie https://marijkediel.nl/home/lespraktijk/mentor-fotografie-enthousiasme-en-vakkennis-delen-in-een-leuke-groep/

Wil je even overleggen? Bel of mail gerust!

Basiscursus Fotografie start 9 februari 2022
Meer invloed uitoefenen op jouw fotografie? Haal je camera van “auto” af. Verander binnen korte tijd jouw fotografie en breng alles meteen in de praktijk! Op woensdag 9 februari  start er weer een Basiscursus Fotografie. De inhoud kun je nog even hier lezen:
https://www.fotocursushaarlem.com/cursussen-fotografie-basis/fotocursus-basis-met-praktijk/

Een maakproces:
Herr Bachmann und seine Klasse

Eind november heb ik de film “Herr Bachmann und seine Klasse” gezien. Je kunt de film online zien, waarschijnlijk in meerdere bioscopen maar in ieder geval in het EYE, zie https://picl.nl/films/herr-bachmann-und-seine-klasse/?theater-selectie=eye

In deze film laat een leraar zien hoe hij met zijn klas omgaat. Zijn klas bestaat uit leerlingen van verscheidene komaf. Deze leerlingen hebben vaak een achterstand bij de start van hun school carriere.
Dieter Bachmann is er in eerste instantie op uit zijn relatie met de leerlingen te verstevigen. Door hen te horen en te zien. Maar ook door alles met hen en de klas te bespreken. Hij laat hen zien hoe je kunt leven met elkaar.
Dit blijkt zeer motiverend voor de leerlingen. Het is misschien zelfs een voorwaarde om te kunnen leren.

Ik was onder de indruk van de film. De film duurt lang maar ik vond het bepaald geen straf in deze leefomgeving te verblijven!

Ik was nieuwsgierig hoe deze film is gemaakt. In de VPRO-gids vond ik een interview met Maria Speth, de regisseur. Het viel me op dat zij, voordat ze ging filmen, nog geen strak plan had over hoe de film eruit moest komen te zien. Ze heeft 30 dagen in de klas gefilmd, bij elkaar 200 uren film. Hierna begon ze aan de montage. Dit proces heeft 3 jaren geduurd.

Het is een megaklus om alle fragmenten te bekijken en te bepalen waar je de nadruk op wil leggen, wat je precies wil laten zien. Maria Speth heeft dit pas bij de montage bepaald.

Vaak is het in film en fotografie gangbaar dat je duidelijk van tevoren weet wat je doel is voordat je aan het filmen of fotograferen gaat. Een duidelijke doelbepaling aan de ‘voorkant’ scheelt enorm veel werk aan de ‘achterkant’.
En toch verlopen creatieve processen niet altijd op deze manier. En staat het ook niet vast dat je werk dan pas goed wordt. Creativiteit is mijn inziens ook je ogen tussendoor openhouden en zaken durven bijstellen. Of misschien maar gewoon in het diepe springen! Het volgen van je hart en enthousiasme is een belangrijke factor bij het maken van mooi werk.

Wil je meer lezen over het proces van Maria Speth bij de film “Herr Bachmann und seine Klasse”?
Meer info, zie https://marijkediel.nl/herr-bachmann-und-seine-klasse/

 

 

Een Bloeiend 2022 toegewenst, Herr Bachmann und seine Klasse, moeilijke lichtomstandigheden deel 2

Beste allemaal,
Allereerst een bloeiend en creatief 2022 toegewenst!
En hopelijk snel geen corona meer!

Onderwerpen:
. Herr Bachmann und seine Klasse
. “Moeilijke lichtomstandigheden” deel 2

. Start cursussen (voor de links doorscrollen):
– Vervolgcursus Fotografie op zaterdag 15 januari (Online + praktijk Amsterdam)
–  Basiscursus Fotografie met Praktijk, Start 9 februari (Haarlem)
–  Verdiepingscursus Fotografie met Praktijk (storytelling e.d.), start 30 maart
– Filmen met de Smartphone vrijdag 18 maart (online)

Herr Bachmann und seine Klasse
Eind november heb ik de film “Herr Bachmann und seine Klasse” gezien. Je kunt de film online zien, waarschijnlijk in meerdere bioscopen maar in ieder geval in het EYE, zie https://picl.nl/films/herr-bachmann-und-seine-klasse/?theater-selectie=eye

In deze film laat een leraar zien hoe hij met zijn klas omgaat. Zijn klas bestaat uit leerlingen van verscheidene komaf. Deze leerlingen hebben vaak een achterstand bij de start van hun school carriere.
Dieter Bachmann is er in eerste instantie op uit zijn relatie met de leerlingen te verstevigen. Door hen te horen en te zien.
Maar ook door alles met hen en de klas te bespreken. Hij laat hen zien hoe je kunt leven met elkaar.
Dit blijkt zeer motiverend voor de leerlingen. Het is misschien zelfs een voorwaarde om te kunnen leren.

Ik was onder de indruk van de film. De film duurt lang maar ik vond het bepaald geen straf in deze leefomgeving te verblijven!

Ik was nieuwsgierig hoe deze film is gemaakt. In de VPRO-gids vond ik een interview met Maria Speth, de regisseur.
Het viel me op dat zij, voordat ze ging filmen, nog geen strak plan had over hoe de film eruit moest komen te zien.
Ze heeft 30 dagen in de klas gefilmd, bij elkaar 200 uren film. Hierna begon ze aan de montage. Dit proces heeft 3 jaren geduurd.

Het is een megaklus om alle fragmenten te bekijken en te bepalen waar je de nadruk op wil leggen, wat je precies wil laten zien.
Maria Speth heeft dit pas bij de montage bepaald.

Vaak is het in film en fotografie gangbaar dat je duidelijk van tevoren weet wat je doel is voordat je aan het filmen of fotograferen gaat.
Een duidelijke doelbepaling aan de ‘voorkant’ scheelt enorm veel werk aan de ‘achterkant’.
En toch verlopen creatieve processen niet altijd op deze manier. En staat het ook niet vast dat je werk dan pas goed wordt.
Creativiteit is mijn inziens ook je ogen tussendoor openhouden en zaken durven bijstellen.
Of misschien maar gewoon in het diepe springen! Het volgen van je hart en enthousiasme is een belangrijke factor bij het maken van mooi werk.

Wil je meer lezen over het proces van Maria Speth bij de film “Herr Bachmann und seine Klasse”?
Meer info, zie https://marijkediel.nl/herr-bachmann-und-seine-klasse/

Moeilijke lichtomstandigheden, wat bedoelen we hiermee? Deel 2.
In de Vervolgcursus Fotografie (start 15 januari) leer je in moeilijke lichtomstandigheden te werken. Wat bedoelen we hiermee?
Dit betekent vaak weinig licht of heel contrastrijk licht. We noemen dit ook wel “available light”. Het licht wat aanwezig is. Bijvoorbeeld aan het eind van de dag of ’s nachts. Of we bedoelen tegenlicht.

Waarom zou je bij “available light” fotograferen?
Bij fotografie bij mensen thuis of op straat waarbij je een situatie wil fotograferen zoals die is kom je regelmatig ‘moeilijkere’ lichtomstandigheden tegen. Je wilt zo spontaan mogelijk fotograferen, graag zonder flits en teveel poespas. Een mooie foto en graag goed belicht. Hoe doe je dat dan?

Deze vragen komen aan bod in de Vervolgcursus Fotografie.

Hieronder een paar voorbeelden:

     

De Vervolgcursus Fotografie start op zaterdag 15 januari in Amsterdam
Meld je snel aan, vol is vol! https://www.volksuniversiteitamsterdam.nl/persoonlijke-ontwikkeling/fotografie-en-media/online-vervolgcursus-fotografie-met-praktijk-op

Verdiepingscursus Fotografie Haarlem
In deze cursus staat visual storytelling, het vertellen van verhalen dmv fotografie centraal. Verschillende manieren en stijlen van fotografen komen aan bod.
Met behulp van oefeningen en opdrachten ga jij zelf ook verhalen vertellen. Je verkent ook de zwart-wit fotografie! In de twee praktijklessen brengen we met de groep de theorie in praktijk. Meer info, zie https://www.fotocursushaarlem.com/fotocursussen-met-praktijk/verdiepingscursus-fotografie-met-praktijk/

Basiscursus Fotografie Haarlem
Op woensdag 9 februari  start er in Haarlem weer een Basiscursus Fotografie. De inhoud kun je nog even hier lezen:https://www.fotocursushaarlem.com/cursussen-fotografie-basis/fotocursus-basis-met-praktijk/

Smartphone filmen
Op vrijdagochtend 18 maart start ie weer: de cursus filmen met de smartphone !

Leer meer over filmen (en ook over fotograferen) en wat je wel en niet (minstens zo belangrijk!) met je Smartphone camera doen.
We behandelen verscheidene onderwerpen uit de smartphone film- en fotografiewereld die ervoor zorgen dat jij in korte tijd een goed product kunt maken.
Aan de hand van oefeningen en opdrachten oefen je alles in de praktijk.
De cursus bestaat uit 5 lessen.
Aanmelden: https://www.fotoworkshopamsterdam.nl/filmen-met-je-smartphone/basis-smartphone-filmen/

Frederick Linck

Ah, wat treurig, afgelopen november overleed Frederick Linck, mijn docent aan de KABK (Kunst academie) in Den Haag.

Fijne docent
Waarom vond ik Frederick een fijne docent? Hij was een méns, hij maakte contact met zijn studenten.
Ik voelde me door hem gerespecteerd.
Hij was oprecht verheugd als je goed werk maakte. En hij liet zich graag verrassen!
Oprechte interesse….. in zijn studenten en in de mensen die hij fotografeerde. Ja, dat was Frederick!
En interesse in je studenten en vermogen tot medeleven is zo’n mega-belangrijke factor in docentschap!

Ook zag Frederick snel bij het doorkijken van mijn contactafdrukken als ik niet doelgericht genoeg bezig was.
“Nou Marijke, dit is het niet, nog maar even doorgaan of iets anders verzinnen”!
Oef. Het hoort erbij. Beter eerlijke feedback dan iemand die zijn mond houdt!

In de Focus las ik dat hij een onzeker mens was. Ja, dat herken ik wel.
Je kunt dan vanuit die onzekerheid je bóven een ander stellen of juist anderen bemoedigen.
Frederick deed dat laatste en ik ben hem daar heel dankbaar voor.

Meer info over de tentoonstelling bij Pulchri, Den Haag tot 14 september, nog op de valreep, zie:

https://www.pulchri.nl/nl/tentoonstellingen/frederick-linck-doorleefd-verlies-als-katalysator-voor-wording/

Info en film:
En hier voor iedereen die de tentoonstelling mist, veel informatie en een superleuk filmpje:
https://ifthenisnow.eu/nl/verhalen/de-wereld-van-de-haagse-kunstenaar-74-frederick-linck

Hierbij breng ik nog even onder jullie aandacht welke cursussen binnenkort starten:

Basiscursus Fotografie met Praktijk in Haarlem, start 22 september en 6 oktober
Basiscursus Fotografie met Praktijk in Amsterdam, start 18 september

Verdiepingscursus Fotografie in Haarlem, start 3 november
Vervolgcursus Fotografie in Amsterdam, start 13 november

Smartphone Fotografie, start vrijdagochtend 26 november

FotoVisieGroep – Doorlopende Fotogroep 9 bijeenkomsten per jaar

FotoVisieGroep
Voor degenen die bezig willen blijven met hun fotografie, kennis willen opdoen en hun foto’s willen bespreken, is er de FotoVisie Groep. De bespreking en de kennis die gedeeld wordt heeft tot doel jouw persoonlijke visie in de fotografie te ontwikkelen en te versterken.

Wil je meedoen met de FotoVisie Groep?
Mail naar marijke.diel@gmail.com of bel 06-10 16 83 72

 

 

 

Frida Kahlo, symboliek, World Press en start cursussen

Lesgeven in tijden van corona
Frida Kahlo, Symboliek in kunst en fotografie, World Press
Start cursussen (Basiscursus, Vervolgcursus, Smartphone fotografie)
FotoVisieGroep – Doorlopende Fotogroep 9 bijeenkomsten per jaar

Beste allemaal,
Hopelijk heeft iedereen afgelopen zomer genoeg kunnen ontspannen om werk of school weer te kunnen hervatten!
Hier een paar updates voor het nieuwe lesseizoen!

Lesgeven in tijden van corona

op locatie fotograferen

Het afgelopen jaar zijn de cursussen beïnvloed door corona: noodzakelijkerwijs moesten sommige lessen online worden gegeven.

Voordeel is dat iedereen gezamenlijk naar hetzelfde lesmateriaal en foto’s kijkt en dat details soms beter te zien zijn.  Interessante gesprekken en van elkaar leren blijft dus goed mogelijk.
Ook in mijn online lessen oefent iedereen de praktijk meteen en bespreken we de resultaten met elkaar.

In elke cursus geef ik bovendien praktijkles(sen) buiten. Samen kijk je naar de te fotograferen onderwerpen. Hierdoor ontstaan er weer ándere waardevolle gesprekken. Verder valt het mij op dat cursisten in de praktijkles andere vragen over hun camera’s stellen dan in de online les.

Afhankelijk van de coronaregels, zal ik mijn lessen aanpassen aan de mogelijkheden die zich op dat moment voordoen. Te denken valt bijvoorbeeld ook aan een combinatie fysieke les en online les.

 

Frida Kahlo en symboliek in kunst en fotografie

Frida KahloHeerlijk dat we weer naar de musea kunnen! Even een andere wereld induiken en je laten inspireren door goed werk. In het Cobra-museum in Amstelveen is nog de tentoonstelling van Frida Kahlo te zien, zie https://cobra-museum.nl/

Zelden zag ik een kunstenaar die zo direct en eerlijk haar gevoelens laat zien. Ik onderschrijf hierbij de tekst van haar man Diego Rivera:
“Ze is de eerste vrouw in de kunstgeschiedenis die met absolute en nietsontziende oprechtheid, en je zou kunnen zeggen met gelaten wreedheid, al die algemene en bijzondere thema’s behandelt die alleen vrouwen betreffen”.

Wat mij betreft is de pijn die zij laat zien niet altijd speciaal aan vrouwen voorbehouden, maar dit even terzijde.
Frida schilderde met een bijzonder zorgvuldige techniek, soms bijna fotografisch, met gebruikmaking van prachtige kleuren.

Frida leefde altijd met grote pijn, veroorzaakt door een verschrikkelijk busongeluk op haar 18e. Ze moest ook nog eens vele operaties ondergaan in haar leven en was vaak maandenlang aan bed gekluisterd. Door dit busongeluk kon ze tot haar grote verdriet ook geen kinderen krijgen.

Frida Kahlo Symboliek

 

Onder andere in bijgaand beeld laat zij zien wat haar overkwam. Wat een doeltreffende symboliek om op deze manier haar pijn te verbeelden. Haar lichaam als dat van een ree, hulpeloos overgeleverd aan pijlen en wonden. Je voelt dat er geen ontsnappen aan is.

Die symboliek waar Frida gebruik van maakt, hoe werkt dat eigenlijk in de fotografie?
Dit is nu gebruik maken van “beeldtaal”. Iets waar kunst en fotografie altijd over gaat. Leuk om je daarvan bewust te worden!

 

 

 

Mads Nissen World Press Photo

 

In de winnende foto van Mads Nissen voor de World Press 2021 bijvoorbeeld, wat voor symboliek is daarin te vinden? Graag hoor ik jullie ideeen daarover! In mijn lessen komen dit soort dingen altijd aan de orde.

Willen jullie nog World Press foto’s zien (over Afrika), dan kun je dat doen in het Tropen Museum tot 8 januari, zie https://www.worldpressphoto.org/calendar/2021/through-the-lens-of-photographers-from-the-african-photojournalism-database

 

 

 

 

 

 

 

Hierbij breng ik nog even onder jullie aandacht welke cursussen binnenkort starten:

Basiscursus Fotografie met Praktijk in Haarlem, start 22 september en 6 oktober
Basiscursus Fotografie met Praktijk in Amsterdam, start 18 september

Verdiepingscursus Fotografie in Haarlem, start 3 november
Vervolgcursus Fotografie in Amsterdam, start 13 november

Smartphone Fotografie, start vrijdagochtend 26 november

FotoVisieGroep – Doorlopende Fotogroep 9 bijeenkomsten per jaar

FotoVisieGroep
Voor degenen die bezig willen blijven met hun fotografie, kennis willen opdoen en hun foto’s willen bespreken, is er de FotoVisie Groep. De bespreking en de kennis die gedeeld wordt heeft tot doel jouw persoonlijke visie in de fotografie te ontwikkelen en te versterken.

Wil je meedoen met de FotoVisie Groep?
Mail naar marijke.diel@gmail.com of bel 06-10 16 83 72

 

 

 

 

 

 

 

Bertien van Manen, start fotocursussen en Wolkenfotografie

  • Bertien van Manen in het Stedelijk zien? Dit kan nog tot en met 20 september,zie, https://www.stedelijk.nl/nl/nieuws/beyond-image-bertien-van-manen-friends
  • Start Basiscursus op 16 september en 30 september
  • Start Verdiepingscursus Fotografie op 4 november
  • Wolken fotowedstrijd in het Teylers, doe mee en verdiep je in dit onderwerp tijdens mijn Verdiepingscursus Fotografie!
  • Een leuke tijd in het Teylers? Ga naar de Lorentz Formule! 

Bertien van Manen

Op de valreep, tot en met 20 september 2020,  kunt u het Stedelijk Museum in Amsterdam nog de fototentoonstelling van Bertien van Manen.
Bertien van Manen heeft veel betekend in de Nederlandse fotografiewereld. Mij spreken haar boeken over Rusland en China het meest aan.

Typerend aan haar fotografie in bijvoorbeeld Rusland en China is dat Bertien van Manen met een kleine camera werkt.
Dit werkt als het ware een soort ‘snapshot’ fotografie in de hand. Net alsof de foto’s terloops en ongeposeerd zijn gemaakt. Ongepolijst.

 

 

 

 

 

 

Mocht u misschien denken dat dit soort fotografie makkelijk is te maken……..dan vergist u zich.

Bertien van Manen weet echt wel welke foto’s ze uit moet kiezen om tot een boeiend verhaal te komen!
In het verleden heb ik over het ‘snapshot’ fenomeen met collega’s veel discussies gevoerd.
Snapshot fotografie moet eruit zien alsof het terloops is gemaakt. Het liefst zonder esthetisch doel.
Maar een geoefend fotograaf is mijns inziens niet in staat op onesthetische gronden foto’s te selecteren.
Of deze fotograaf nu expres kiest voor esthetiek of juist niet, het zijn zeer bewuste keuzes.

Welnu, dit verhaal over snapshotfotografie is een beetje een uitstapje in het kijken naar het werk van Bertien van Manen.

Als u erheen gaat, kijk dan vooral naar hoe dicht zij de mensen is genaderd en deel uitmaakt van hun leven op dat moment. Dat is heel bijzonder!
Hier de link naar het Stedelijk

Start Basiscursus op woensdagen 16 september en 30 september in Haarlem + praktijkdag op zondagochtend

Mijn basiscursussen in Haarlem starten op bovengenoemde data.
In deze korte en compacte fotocursus met praktijk (op 1,5 meter) leert u hoe je je beeld kan beïnvloeden met diafragma en sluitertijd.
Weet u eenmaal hoe dit moet, dan heeft u uw fotografie veel beter in de hand! Meer info, zie Basiscursus

Wolken fotowedstrijd in het Teylers en de Verdiepingscursus Fotografie

Het Teylersmuseum houdt een fotowedstrijd over wolken fotograferen, gebaseerd op de schilderijen van John Constable.
Als cursisten dit wensen kan ik hieraan in de Verdiepingscursus Fotografie extra aandacht besteden.
Wie weet, maakt u wel een fantastische wolken foto en kan u meedoen aan de wedstrijd!
Hier een voorbeeld van de wolken van John Constable:

 

 

 

 

 


Start Verdiepingscursus Fotografie in Haarlem op woensdag 4 november (+ twee praktijkdagen op zondagochtenden).

Deze cursus is ontwikkeld voor iedereen die zich meer wil verdiepen in fotografie en communicatie via beeld.
Door middel van het kijken naar goede fotografie, voorbeelden en opdrachten kom u erachter hoe u een verhaal zou kunnen vertellen.
Technische kennis rondom story-telling en zwart-wit fotografie geven uw verhaal nog meer body.
Meer info over de Verdiepingscursus Fotografie, zie Verdiepingscursus

De Lorentz Formule

Wilt u iets leuks beleven in Haarlem, ga dan naar de theatrale vertolking over Lorentz en zijn manier van denken in het Teylers museum.
Leuk om naar te kijken en mee te denken, ook al heb je de eerste voorstelling, voor coronatijd,  al gezien. Echt de moeite waard!
Meer info Zie https://www.teylersmuseum.nl/nl/bezoek-het-museum/wat-is-er-te-zien-en-te-doen/de-lorentz-formule

 

 

Gestolen Bliksemschichten

In 2018 was er bij het Teylers museum een tentoonstelling over electriciteit. Het Teylers kondigde dit aan met de foto hieronder.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Het deed me onmiddellijk denken aan het werk van Hiroshi Sugimoto, een Japanse fotograaf die dat voorjaar te zien was in het Foam in Amsterdam.

Hoe geheimzinnig is dit en hoe is het mogelijk om een bliksemschicht vast te leggen?
Een bliksemflits is er maar heel even en bijna direct weer verdwenen. En toch kan het ergens blijven en wel op een foto!
Hier zijn een twee foto’s van Hiroshi Sugimoto:

Hoe doe je dat nu, een bliksemflits vastleggen?
Je kunt ’s nachts bij bliksem een lange sluitertijd op je camera instellen, op een goede plek staan en dan komt die bliksem vanzelf op je foto!

 Je zou misschien denken dat Hiroshi dit ook heeft gedaan. Maar je ziet aan zijn foto’s dat het hier toch wel gaat om heel bijzondere vormen van ‘bliksem’ flitsen. Hiroshi heeft de natuur een handje geholpen met zo’n soort ‘electriseer machine’ die in het Teylers museum staat. te zien op deze foto:

 

 

Dit apparaat maakt electrische ontladingen. Het is nog een hele kunst om zo’n ontlading op te wekken. Er werd veel geëxperimenteerd, want je kunt niet voorspellen hoe de ontlading eruitziet. Hiroshi heeft regelmatig onder stroom gestaan.

De kracht van Hiroshi’s bliksems op zijn foto’s

De foto’s van Hiroshi zijn goed doordacht. In de uitvoering van zijn werk heeft hij bewuste keuzes gemaakt. Met de keuze van de foto’s die hij wil laten zien, het afdrukken zelf, de grootte van het werk, en de rangschikking hiervan, laat zijn eigen stijl (manier) zien.

Hoe komt Hiroshi Sugimoto nu op het idee om zoiets te gaan doen, wat voor gedachten zitten hierachter?
Bij het bestuderen van zijn werk blijkt dat hij gefascineerd is door ‘vroegere’ uitvinders zoals Michael Faraday en Fox Talbot, een van de uitvinders van fotografie. Toen Hiroshi in Engeland de woning van Fox Talbot bezocht bleek dat die met  Michael Faraday een gezamenlijk onderzoek had gedaan naar statische electriciteit. Hiroshi wilde met zijn eigen ogen zien wat deze pioniers hadden ontdekt. Hij wilde dit in beeld brengen op zijn eigen manier.

Hierdoor brengt Hiroshi Sugimoto het verleden naar het heden en legt hij ook andere verbindingen: in technisch opzicht, in creatief opzicht, maar ook in zeggingskracht: in hoeverre kan de mens de natuur bedwingen? Zijn de ‘bliksem’ flitsen gemaakt door een machine nu ‘natuurlijk’ of eigenlijk helemaal niet?

De aanpak van Hiroshi Sugimoto is één manier om te komen tot een indrukwekkend fotoproject. Vaak zie je dat er een interessant project ontstaat doordat de kunstenaar bereid is diep in zijn fascinatie te duiken.

Heb jij ook een fascinatie en zou je die willen onderzoeken? Laat het weten! Het kan jouw fotografie verdiepen en uitbreiden.
In de Vervolg fotocursus en de Verdiepings fotocursus heb je hier alle ruimte voor!
Meer info hierover vind je op https://www.fotocursushaarlem.com/fotocursussen-vervolg-met-praktijk-in-haarlem/

Met vriendelijke groet,

Marijke Diel